Koncertni cikel Koncertni atelje

Slovenski tolkalni projekt SToP

P r o g r a m

Peter Šavli:
CON-TACT

Tadeja Vulc:
TRI IVERI

Rok Golob:
DANCE OF THE
TERMINATOR PUZZLE

Steve Reich:
MUSIC FOR PIECES OF WOOD

Georg Katzer:
SCHLAGMUSIK 2

Jaka Pucihar :
SOLATINA *

*praizvedba

O poustvarjalcih …

Tolkalna skupina SLOVENSKI TOLKALNI PROJEKT (krajše SToP) deluje od začetka leta 1999. Tolkalce je v skupino združila želja po komornem muziciranju, izvajanju vrhunskih tolkalnih skladb ter raziskovanju novih tolkalnih zvokov. Tako na svojih zanimivih, predvsem pa ritmičnih koncertih, predstavljajo celo paleto klasičnih, etnoloških in drugih, tudi kuhinjskih, tolkal. Svoje družbeno in glasbeno poslanstvo izpolnjujejo z mnogimi koncerti za mlade, organiziranjem tolkalnih seminarjev ter aktivnim vzpodbujanjem slovenskih skladateljev k pisanju tolkalne glasbe.

Edinstveno skupino, ki je organizirana v društvo, sestavljajo uveljavljeni mladi tolkalci in tolkalka:

– MATEVŽ BAJDE,
– DAMIR KOROŠEC,
– BARBARA KRESNIK,
– FRANCI KREVH,
– TOMAŽ LOJEN,
– DAVOR PLAMBERGER in
– DEJAN TAMŠE.

Do sedaj so se predstavili na mnogih samostojnih koncertih v Sloveniji in na tujem. Koncerte, ki so največkrat multimedijski, so pripravili v Cankarjevem domu, na Ljubljanskem gradu, Narodnem domu v Mariboru, Celju, Kranju, Velenju, Slovenj Gradcu, Tolminu, Murski Soboti…

Tako so izvedli ciklus koncertov v okviru projekta Jesenske serenade GML, abonmajski koncert priznanega slovenskega pihalnega kvinteta Slowind, sodelovali s Komornim godalnim orkestrom Slovenske filharmonije ter mednarodno tolkalno zasedbo BING BANG. V letu 2004 so izvedli obsežen in zanimiv projekt “SLOVENSKI SKLADATELJI MLADEMU GLASBENEMU OBČINSTVU”, ki je mladim v pedagoško-koncertnem slogu predstavil nova dela slovenskih skladateljev.

Tudi gostovanja v tujini jim niso neznanka; med drugim so nastopili tudi v dvorani Vatroslava Lisinskega v Zagrebu. Najdaljše in najbolj oddaljeno gostovanje pa je bilo na SEUL DRUM FESTIVALU v Južni Koreji, ki je potekalo v času Svetovnega nogometnega prvenstva 2002.

To razmeroma kratko a plodno obdobje skupine je prineslo ustvarjalna sodelovanja s priznanimi tolkalci in skladatelji kot so Bernhard Wulff, Igor Lešnik, Nebojša J.Živkovič, Ney Rosauro, Manfred Menke in drugimi.

Kot tolkalci člani SToP-a redno nastopajo v orkestrskih sestavih (Slovenska Filharmonija, Mariborska Filharmonija, SNG Opera in balet Ljubljana, …), komornih zasedbah (Ansambel MD7, Ansambel Slavko Osterc, …), snemajo zgoščenke in podobno.

Odprtost glasbenim vplivov in novih idej vodi akademske tolkalce zbrane v tolkalni skupini SToP v zanimive projekte. Njihova sposobnost in želja po strogo klasičnih koncertih, koncertih z lastnimi skladbami, do sodobne in elektroakustične tolkalne glasbe, potrjuje edinstvenost skupine v Sloveniji in zunaj njenih meja.

Več o skupini lahko izveste na spletni strani:www.stop-si.org

… koncertu

Kako sestaviti program za tolkalni koncert, ki naj vsebuje (pretežno) dela slovenskih skladateljev? In da bo koncert zanimiv? Da pokaže nekaj novega? Značilnost izbranih skladateljev, tako domačih kot tujih, je odlično poznavanje tolkal in njihova uporaba. Njim lastno – prepoznavno ustvarjalno pot tolkala s svojo uporabnostjo in izraznostjo niso omejevala, temveč so jim odpirala nove možnosti.

V skladbah so tako iskali skrajne meje posameznega tolkala (npr.Šavli in Reich), čarovniško ustvarjali zvoke (Vulc in Katzer), ter planetarno povezovali ritme (Golob in Pucihar). Članom Skupine SToP je takšen program svojevrsten izziv; v enem večeru poustvariti skladbe, ki so si glasbeno tako različne, pa vendar z značilno skupno lastnostjo – izvirne.

Franci Krevh

… o skladateljih in njihovih delih

Peter Šavli (1961) je skladatelj in glasbeni teoretik, čigar glasba se poraja med melodijo in harmonijo, pogosto na tonsko urejenih modelih, je na Akademiji za glasbo v Ljubljani najprej diplomiral iz glasbene pedagogike, nato pa še iz kompozicije pri prof. Alojzu Srebotnjaku. Po končanem študiju je deloval kot glasbeni pedagog v Ljubljani in Domžalah, nato pa odšel v Združene države Amerike, kjer je opravil podiplomski magistrski študij na univerzi Yale v Connecticutu, nato pa še podiplomski doktorski študij na univerzi Cornell.

V poznih devetdesetih letih je deloval kot vodja Programa kulturne vzgoje in humanistike v Cankarjevem domu v Ljubljani, nato pa kot samostojni ustvarjalec na področju kulture. Od leta 2002 je podpredsednik Društva slovenskih skladateljev, poučuje na Srednji glasbeni in baletni šoli v Ljubljani.

Con-tact

“Tujka v naslovu skladbe pomeni “stik”, a vsebuje tudi besedo “takt” iz glasbenega jezika. “Con” pomeni “z” in glasbeniki na trenutke res zaigrajo skupaj z občinstvom in drug z drugim, torej vzpostavijo “stik”. Con-tact tu pomeni tudi trk, nenaden stik dveh različnih glasbenih objektov. Glasbeniki se najprej humorno zasledujejo in spogledujejo okoli marimbe, saj se v latino ritem vmeša dunajski valček. Slišali bomo tudi posebej prirejene lesene tolkače. Izvajalci se pomaknejo na rob odra in nato zaigrajo na čisto prave kamne. Tu nastopi občinstvo, ki pod vodstvom glasbenikov na odru izvaja enostavno ritmično vsebino (v 4/4 taktu: štiri četrtinke, pavza osminka, pet osmink, pavza osminka, osminka), medtem ko eden od izvajalcev igra virtuozno jazzovsko kadenco. Glasbeniki se nato pomaknejo nazaj k marimbi. Po eterični medigri zaigrajo prvemu delu podoben del skladbe, le da je sedaj bolj mogočen in odločen. Skladbo sem napisal posebej za današnjo priložnost in za ansambel Stop”.
Peter Šavli

Tadeja Vulc (1978) je po končani osnovni šoli nadaljevala svoje izobraževanje na Srednji glasbeni in baletni šoli v Mariboru, na kateri je vzporedno delala dva oddelka: pianist in glasbeni teoretik. Srednješolsko izobraževanje obeh oddelkov je končala leta 1997, iz želje po glasbeni izobrazbi na področju kompozicije pa je nadaljevala in končala študij na Akademiji za glasbo v Ljubljani pri izr. prof. Urošu Rojku. Za svoje ustvarjanje je prejela številne nagrade, za skladbo Tri iveri je prejela tudi študenstko Prešernovo nagrado.
Njene skladbe izvajajo priznani slovenski izvajalci, kot so Pihalni kvintet Slowind, pihalni trio Con Brio, tolkalna skupina STOP , simfonični orkester RTV , komorni orkester Slavko Osterc in drugi.

Tri iveri
Skladbo je skladateljica napisala na pobudi Francija Krevha ob koncertnem dogodku na Fakulteti za lesarstvo. Iz tega izhaja inštrumentalna snov – v skladbi so uporabljena tolkala zgolj iz lesa. Z uporabo raznovrstnih lesenih materialov je v skladbi ustvarila niz specifičnih zvočnih kombinacij in razmerij med zvočnimi segmenti. Kljub temu, da je skladba oblikovana neobremenjeno in zunaj akademskega klišeja, je napisana izredno natančno.
Franci Krevh

Rok Golob (1975) je odličen predstavnik najmlajše slovenske skladateljske generacije, ustvarjalec tako resne kot zabavne glasbe in multi-instrumentalist (klaviature, violina, kitara, bendžo itd.) je diplomiral iz glasbene teorije in violine na Srednji glasbeni šoli v Ljubljani in iz kompozicije na Akademiji za glasbo v Ljubljani pri prof. Danetu Škerlu.

Živi in deluje pretežno v Los Angelesu, Združene države Amerike, kjer se je izpopolnjeval iz filmske glasbe na univerzi South Carolina.

Dance of the Terminator Puzzle
“Terminator puzzle pride iz prihodnosti v naš čas, da ohrani analogni “Terminator puzzle”. Le-temu namreč zaradi novodobnih digitalnih terminator puzzlov grozi izumrtje. Ko pa skušajo prestrašiti digitalni puzzle, ugotovijo, da bi v bistvu raje skreirali svoj ples, kot pa počeli druge stvari. Torej se odločijo skoreografirati unikaten ples poimenovan “Dance of the termintor puzzle” in pozabijo zakaj so v resnici prišli, kar vodi k zanimivemu koncu…”
Rok Golob

Steve Reich (1937) je eden izmed “največjih” še živečih ameriških skladateljev. Nekateri ga označujejo za najbolj originalnega glasbenega misleca sedanjega časa.Študij kompozicije je zaključil v ZDA, kjer je med drugim delal z Luicianom Beriom in Dariusom Milhaudom. Nato je študiral afriška tolkala, gamelan in tradicionalno židovsko petje.

Skladba Music for Pieces of Wood (1973), zasnovana za pet tolkalcev je bila napisana za claves – tolkala, ki imajo specifično višino zvoka. V skladbi sta uporabljeni dve vrsti claves; tako imenovani standardni claves in afriški claves. Clave izvira iz Kube (beseda v španščini pomeni “ključ”), izdelan je iz dveh kosov trdega lesa, ki ob udarjanju drug ob drugega proizvajata specifičen zven. Poslušalcem so claves znani kot instrumenti, ki dajejo ritem rumbi in drugim latinsko-ameriškim plesom. V tej skladbi instrumenti ustvarjajo določeno diferenciacijo višine zvoka; postavitev izvajalcev pa je določil skladatelj sam. Čeprav je notacija natančno izpisana, skladatelj od izvajalcev zahteva, da vsak takt ponovijo približno tolikokrat, kot je zapisano v partituri in s tem morda daje izvajalcem možnost, da ne spreminjajo samo karakterja skladbe, pač pa tudi trajanje vsake izvedbe.
Prevedel Črt Sojar Voglar

Georg Katzer (1935) sodi med najbolj dejavne in izvajane skladatelje bivše Vzhodne Nemčije. Najprej je študiral klavir v vzhodnem Berlinu in Pragi ter se kasneje odločil še za študij kompozicije. Napisal je tri opere, dva baleta, ter mnogo orkestrskih in komornih del. Poleg tega je ustanovitelj elektroakustičnega studija in velik privrženec računalniške glasbe, multimedijskih projektov in improvizacije.Je član in predavatelj na številnih prestižnih glasbenih ustanovah.

Schlagmusik 2 je skladatelj napisal leta 1989 za tolkalni ansambel “Kroumata”.Skladba je v samem začetku tiha in razdrobljena, kot da bo razpadla. Postopoma postaja struktura trdnejša in močnejša – glasba prehaja v mehaničen tok, ki ga prekinjajo nenavadni in včasih norčavi odlomki.
Franci Krevh

Jaka Pucihar (1976) je študij kompozicije in glasbene teorije pri prof. Alojzu Srebotnjaku na Akademiji za glasbo v Ljubljani zaključil z odliko, sočasno je zaključil tudi študij jazz-klavirja pri prof. Veljku Glodiću na Srednji glasbeni in baletni šoli v Ljubljani. V času študija je za simfonično delo Koncert za tolkala in orkester prejel študentsko Prešernovo nagrado Akademije za glasbo. Od leta 1999 deluje kot asistent na Akademiji za glasbo v Ljubljani, kjer predava jazz harmonijo, jazz aranžiranje in improvizacijo; po uspešno zaključenem magistrskem študiju je leta 2002 vpisal doktorski študij na oddelku za kompozicijo in glasbeno teorijo Akademije za glasbo v Ljubljani.

Poleg ustvarjalnega dela velja omeniti tudi njegovo aktivnost na poustvarjalnem področju: sodeluje z nekaterimi vidnejšimi umetniki, s Simfoničnim orkestrom RTV Slovenija, Komornim orkestrom Vrhnika, Orkestrom slovenske vojske in Big bandom RTV Slovenija. Njegova dela so bila izvajana na številnih lokacijah širom Slovenije, pa tudi v Avstriji, Italiji, Nemčiji, Franciji, Izraelu, na Norveškem ter v ZDA.

“Beseda Solatina ponuja kar nekaj asociacij; moja ideja je bila da bi združil dva, morda tri značilne južnoameriške (brazilske) ritme – torej nekako kombinacija besed SONATINA in LATINO. Ko pa sem besedo zapisal sem videl še mnogo drugih asociacij – ena boljših so tudi solmizacijski zlogi …”
Jaka Pucihar

KONCERTNI ATELJE DSS OMOGOČAJO:

Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije
Mestna občina Ljubljana, Oddelek za kulturo in raziskovalno dejavnost
Slovenska filharmonija

Informacije:
Društvo slovenskih skladateljev, Trg francoske revolucije 6/I, Ljubljana. Telefon: 01 241 56 60;
email: koncert@ dss.si

Kaj: Komorni koncert
Kdaj:
tor, 14.3.06
ob 19.30
Kje: Mala dvorana Slovenske filharmonije
Vstopnina: Vstop prost – vljudno vabljeni